BIOGRAFIA
Hard, Vorarlberg, Austria, 9 de julio de 1956
Compositor, productor y guionista austríaco, su carrera muestra un tránsito desde encargos audiovisuales europeos hacia grandes producciones hollywoodienses a partir de la década de 2000, convirtiéndose en el músico habitual del director Roland Emmerich, en bandas sonoras como 2012 (2009), y El día de mañana (2004).
En las fuentes de su filmografía puede rastrearse la actividad de Kloser desde finales de los años 80 y 90, con trabajos para producciones europeas y televisión que culminan en encargos de mayor perfil internacional. Sus créditos tempranos incluyen música para películas como Sternberg-Shooting Star (1989), su debut cinematográfico; Butterbrot (1990); y series de televisión como El viejo policía (1990) y Jolly Joker (1991).
Otros títulos de su autoría fueron las tv movies La historia de O. J. Simpson (1995); Miradas asesinas (1996) y Liebe in Hollywood (1995); y los filmes Der Unfisch (1997); Comedian Harmonists (1997) y The Thirteenth Floor (1999), trabajos que muestran una presencia sostenida en el apartado musical antes de su salto a proyectos de gran presupuesto.
Varias referencias lo describen también desempeñándose como orquestador y conductor en distintos proyectos, lo que indica una capacitación práctica amplia en el proceso de producción de bandas sonoras. El punto de inflexión en la trayectoria internacional de Kloser llegó a comienzos de la década de 2000, cuando trabajó en bandas sonoras de filmes de gran visibilidad que le abrieron paso en la liga de los blockbusters.
En 2004 compuso las partituras de The Day After Tomorrow y Alien vs. Predator, trabajos que le reportaron reconocimiento profesional a gran escala y le valieron el premio BMI Film Music Award en la edición de 2005. A partir de ese momento se consolidó su relación creativa y profesional destacada con el mencionado Roland Emmerich, participando en producciones que mezclan música sinfónica, diseño sonoro y estrategias temáticas propias del cine catástrofe y de acción.
La obra de Kloser en la música de cine es amplia: entre los títulos que mayor repercusión le han dado cabe destacar, además de los ya referidos, 10,000 B.C. (2008) —película para la que además actuó como productor y colaborador creativo en la construcción narrativa—; 2012 (2009) —donde combinó funciones de compositor y co-guionista/productor—; Anonymous (2011); White House Down (2013); Independence Day: Resurgence (2016); Midway (2019); y Moonfall (2022), su último trabajo conocido al cierre de esta biografía.
En varios de estos proyectos trabajó en estrecha colaboración con el compositor Thomas Wander, y en algunos títulos asumió además responsabilidades de producción o de guionista, lo que subraya su perfil profesional híbrido entre compositor y creador de proyectos cinematográficos.
Musicalmente, la producción sonora de Kloser suele apoyarse en grandes recursos orquestales, texturas híbridas (orquesta ampliada + electrónica/sonido ampliado) y motivos temáticos de carácter épico o heroico, rasgos estéticos que se ajustan al registro del cine de aventuras y catástrofes contemporáneo.
Eduardo J. Manola - 25 de agosto de 2020
