Entrevista a Mercè Pons

Mercè es una artista con una dedicación que abarca ya tres décadas de labor compositiva, desde que comenzara su labor a mitad de los noventa con piezas vocales para piano como Somni, Pluja, Joc de Cartes, Retrat, todas ellas de 1995, para voz y guitarra, como Amor d’Estiu y Tornar a Començar, de 1996, y piezas de cámara como su Sonata, para clarinete y piano, también del mismo año.

Infatigable en el constante aprendizaje, después de licenciarse en Composición e Instrumentación en el Conservatorio Superior de Música de las Islas Baleares, también hizo lo propio en Solfeo, Teoría de la Música, Transporte y Acompañamiento por el Conservatorio Superior de Música de València, para realizar estudios de posgrado en Composición Avanzada en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

Ya en su tierra, obtuvo el Título Profesional de Piano en el Conservatorio Profesional de Palma, fruto de esa ansia formativa en la que jamás ha cejado, como demuestra el Máster en Tecnologías en la Composición de Bandas Sonoras y Música para Videojuegos obtenido en la Universidad Complutense de Madrid en fechas más recientes.

Y eso, complementado con infinidad de cursos de análisis musical, piano, composición, electroacústica y audiovisuales impartidos por compositores del calibre de Cristóbal Halffter, Tomás Marco, Cales Guinovart, entre muchos otros, además de autores más conocidos del aficionado a la música audiovisual  como Arnau Bataller, Alejandro Román, Xavier Capellas, Zacarías Martínez de la Riva, o Sergio Moure, además de haber participado en la tercera edición del CIMA MENTORING 1 to 1, que promociona la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, llevada a cabo entre 2023 y 2024, de la mano de su mentora, Isabel Royán.

Todo esto le ha llevado en los últimos años a presentar obras de una envergadura considerable, como la recientemente estrenada (el 27 de marzo de 2025), Fantasia sobre l’Atlántida, una obra para orquesta, coro y narrador, inspirada en el poema épico del poeta decimonónico, Jacint Verdaguer, así como obras del calado del Rèquiem para cuarteto de cuerdas con lectura dramatizada, encargado por su amigo, el poeta Víctor Gayà, estrenado en 2018 (cuya edición en formato libro, por parte de la editorial Lleonard Muntaner, incorpora un compacto con la música de Mercè).

También la cantata Thàlamos, asimismo encargada por Gayà, de nuevo responsable del texto, estrenada en marzo de 2022, sin olvidar la composición del documental de la cineasta Marga Melià, Cien Libros Juntas, que se exhibe actualmente en las pantallas de determinados y selectos cines de todo el Estado, que cuenta con una magnífica partitura suya, disponible para quien guste aproximarse a este etéreo pero complejo y sutil trabajo, en las principales plataformas digitales de difusión musical.

Pero además de todo esto, Mercè es una persona de una cualidad humana excepcional. Y eso es apreciable a corta, media y larga distancia. A pesar de su confesa timidez, Mercè está dotada de una extraordinaria capacidad de expresión, no solo artística, sino también formativa y divulgadora, algo que le llevó a ser docente del departamento de composición en el Conservatorio Superior de las Islas Baleares y del Conservatorio Profesional de Palma entre 1996 y 2013.

Además ha creado en 2006 el Gabinete de Comprensión Musical, GACOMUS, llevando a cabo una labor divulgativa sobre la música que se antoja fundamental, y por la que es requerida continuamente para escribir notas de programas, impartir conferencias, ser ponente en cursos multidisciplinares, así como llevar a cabo las presentaciones preliminares de los conciertos de temporada de la Fundación «Studium Aureum», cuyo coro dirige su marido, Carlos Ponseti Verdaguer, descendiente directo del poeta, como acredita su segundo apellido, y colaborador asiduo en la interpretación de las obras de su mujer.

Madre de tres hijos, cuando comenzó su carrera compositiva, hubo de hacerlo de madrugada durante los veranos, y hasta bien entrada la noche en los inviernos, antes y después de que sus tareas familiares cotidianas le absorvieran toda la atención diaria.

A Mercè, que es una persona afable y que parece risueña a primera vista, de trato muy agradable, hay que conocerla a través de su música, de sus obras, en donde la persona atenta descubre su personalidad recogida, concentrada, casi melancólica, que también es y resulta detallista al tiempo que poderosa, de enormes efectos evocadores.

Y es que como Mercè comentaba durante una conversación en apariencia intrascendente, ella pone el mismo énfasis y empeño en la elaboración de una tarta casera para el disfrute de la familia, que en la composición de la más compleja de las obras que se lleve entre manos.

Es la confesión no premeditada, una “captura al vuelo” de su sensibilidad y punto de vista artístico, que permite entender cómo ve ella la vida y su trabajo: con una plenitud máxima. Tal cual reza la cita del inmortal Bach que encabeza la biografía en su propia página web: «trabajo incesante, análisis, reflexión, escritura, autocorrección interminable, ese es mi secreto»… Mercè la comparte y la hace suya. La vive y la siente. Porque explica su esencia…