BANDAS SONORAS DEL CINE MUDO
DAS CABINET DES DR. CALIGARI (1920) – Giuseppe Becce: De la biblioteca al gabinete
La música compuesta por Giuseppe Becce para El gabinete del Dr. Caligari (1920) constituye uno de los ejemplos más fascinantes de la relación entre cine y música en los primeros años del cine mudo. Aunque a menudo se ha pasado por alto frente al impacto visual del film —con sus…
THE MARK OF ZORRO (1920) – William Axt: Una sinfonía de heroísmo y elegancia silente
La marca del Zorro (1920), dirigida por Fred Niblo y protagonizada por Douglas Fairbanks, es una obra clave en el cine mudo estadounidense y un hito fundacional del cine de aventuras. Si bien en aquella época no se componían partituras originales para los filmes, La marca del Zorro supone una…
THE BIG PARADE (1925) – King Vidor: La música silenciosa y el metrónomo
Nada sería igual después de El gran desfile. Un joven King Vidor introdujo una nueva forma de rodar escenas de acción en el silente que serían modélicas a partir de ese momento para el cine bélico. Pero su personal aporte no se quedaría allí, sino que afectaría a la incipiente…
PHANTOM OF THE OPERA (1925) – Joseph Carl Breil: El fantasma perdido
Este clásico del cine mudo se basó en la célebre novela de Gaston Leroux “Le Fantôme de l’Opéra” y significó la consolidación de Lon Chaney, “el hombre de las mil caras”, como la estrella del horror por excelencia. La música original que acompañó en vivo el estreno de la película…
METROPOLIS (1927) – Gottfried Huppertz: La sublimación del leitmotiv
En 1927, Fritz Lang llevó adelante el proyecto de adaptar al cine la novela de su esposa, Thea Von Harbou, una fábula distópica con tintes de crítica social sobre una ciudad futurista industrializada y el enfrentamiento entre la élite gobernante y las clases obreras oprimidas, y convocó al compositor germano…
CITY LIGHTS (1931) – Charles Chaplin: Iluminados por el plagio
Como de costumbre, Charles Chaplin utilizó para la que hasta ese momento sería su obra maestra, Luces de la ciudad (City Lights), una melodía prestada. En este caso fue «La violetera», una popular canción compuesta por el español José Padilla en 1914 que, al enterarse por casualidad, demandó a Chaplin…
EL ACORAZADO POTEMKIN (1925) – Edmund Meisel: La música fantasma
El inmortal clásico del cine silente de Sergei Eisenstein es una de las grandes obras maestras del cine soviético, de las más analizadas de la historia del cine y una gran influencia en muchos realizadores. Pero poco se ha escrito sobre la música del film, compuesta por Edmund Meisel, que…
THE BIRTH OF A NATION (1915) – Joseph Carl Breil: Hacia el nacimiento de la música de cine
A partir de la música de El asesinato del conde de Guisa (1908) del compositor clásico Camille Saint-Saenz, considerada la primera banda sonora de la historia del cine, se produjo una sucesión de películas que tuvieron partitura original, pero sin duda la más importante por su calidad, su planificación, y por…
NOSFERATU eine Symphonie des Grauens (1922) – Hans Erdmann: La sinfonía del horror
Para el clásico del cine de terror que significó Nosferatu, F. W. Murnau le encargó la música a Hans Erdmann, compositor alemán con claras influencias de Richard Wagner y el romanticismo clásico, que desde la creación de Prana Films en 1921 estaba al frente de su dirección artística. Curiosamente Murnau tenía…
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